Say You'll Be There
| "Say You'll Be There" | |||||||
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| Single de Spice Girls do álbum Spice | |||||||
| Lançamento | 14 de outubro de 1996 (1996-10-14) | ||||||
| Formato(s) |
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| Gravação | 1996 | ||||||
| Gênero(s) |
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| Duração | 3:56 | ||||||
| Gravadora(s) | Virgin | ||||||
| Composição |
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| Produção | Absolute | ||||||
| Cronologia de singles de Spice Girls | |||||||
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"Say You'll Be There" é uma canção do girl group britânico Spice Girls. Foi co-escrito pelas integrantes do conjunto, com Jonathan Buck e Eliot Kennedy, para o álbum de estréia do grupo, Spice (1996). O duo de produção Absolute, incorporou uma mistura de pop e R&B na música, que inclui um solo de gaita, interpretado por Judd Lander. A letra que descreve as coisas que o grupo passou juntas e a forma como elas sempre estiveram juntas, uma com as outras, recebendo críticas mistas dos críticos de música, que a descreveu como "confusa" e sentiram que a produção infundida de R&B, era uma "oferta para o street de rua". A música também foi gravada pela cantora e compositora dinamarquesa MØ, que também ganhou popularidade.
O videoclipe foi inspirado nos filmes, Faster, Pussycat! Kill! Kill! (1965) e Pulp Fiction (1994) e apresenta o grupo como um grupo guerreiras, que usam artes marciais e armas de alta tecnologia de influência ninja, para prenderem um macho infeliz. Inclui símbolos do desemprego masculino e serve de exemplo de solidariedade e de união no grupo. Recebeu reações positivas dos fãs e foi nomeado para inúmeros prêmios, incluindo o Smash Hits! Awards de 1996!, o MTV Video Music Awards de 1997 e o BRIT Awards, de 1997.
Lançado como o segundo single do álbum em 14 de outubro de 1996, tornou-se seu segundo número um do grupo no Reino Unido e foi certificado de platina pela British Phonographic Industry (BPI). Foi um sucesso comercial em toda a Europa, atingindo os dez primeiros na maioria dos gráficos que entrou. Como resultado de sua popularidade, a música foi lançada em 1997 na Austrália, recebendo uma certificação de ouro pela Australian Recording Industry Association (ARIA) e na América do Norte, entrando nos cinco primeiros, ambos no Canadá e Estados Unidos.
Antecedentes
Em outubro de 1994, as Spice Girls começaram a procurar academias, para apresentar treinamentos e rotinas de dança. Elas se sentiram inseguras quanto à falta de um contrato e ficaram frustradas com a direção em que a Heart Management as dirigia.[1] Em novembro, o grupo persuadiu seus gerentes, equipe de pai e filho Bob e Chris Herbert, a montar um showcase em frente aos empresários de grandes gravadoras, os produtores da A&R, nos Studios Nomis em Shepherd's Bush, onde receberam uma reação "esmagadoramente positiva".[2][3]
Devido ao grande interesse no grupo, o Herberts rapidamente estabeleceu a criação de um contrato para elas.[4] Encorajadas pela reação que receberam dos empresários, as cinco integrantes atrasaram a assinatura do contrato, com receio de se arrependerem ou virem a não concordarem com alguma clausula.[1][2] Em março de 1995, devido à frustração do grupo com a falta de vontade de sua administração para ouvir suas visões e idéias, elas se separaram da Heart Management. A fim de garantir que elas pudessem manter o controle de seu próprio trabalho, o grupo recuperou as gravações demos de sua discografia, dos escritórios de sua administração.[2][5] Na semana que vem, elas deveriam se encontrar com o produtor Eliot Kennedy. O Herberts organizou a sessão semanas antes da saída do grupo.[6]
Escrita e gravação
"Nós gravamos nossas músicas em um estúdio na casa do produtor. Foi um bem legal e descontraído. Muito do sentimento na música tem a ver com o que passamos juntas. Nós sempre fomos próximas uma da outra, então nós escrevemos sobre isso."
—Melanie Chisholm sobre a canção.[7]
Sem acesso livre ao endereço de Herbert, o grupo não sabia nada do paradeiro de Kennedy, além do que ele morava em Sheffield. Melanie Brown e Geri Halliwell, dirigiram-se para Sheffield, no dia seguinte à saída do grupo do Heart Management e as garotas procuraram a primeira lista telefônica que encontraram, Eliot foi o terceiro Kennedy que elas telefonaram. Naquela noite, eles foram para sua casa e o convenceram a trabalhar com elas, o resto do grupo viajou para Sheffield no dia seguinte.[6] Kennedy comentou sobre a sessão:
Nenhuma delas tocavam instrumentos, então fui deixando fluir a música e juntar essa vibração percebia. O que eu disse a elas foi: "Olha, eu tenho um refrão, da uma olhada nisso". E eu cantava o refrão e a melodia, sem letras nem nada e de imediato, cinco palavras saíram e elas começaram a cantar a letra para nós. Dez minutos depois, a música foi escrita. Então você passa a aperfeiçoa-la. Então, mais tarde, na gravação, você pode mudar algumas coisas aqui e ali. Mas, praticamente, foi um processo rápido e real. Elas estavam confiantes no que estavam fazendo, cantando-a lá fora".[8]
O grupo ficou na casa de Kennedy durante a maior parte da semana.[8] Ele nomeou o grupo de Spice, porque nunca tinha sido usado antes.[7] Juntas, compuseram duas músicas na gravação: "Love Thing" e "Say You'll Be There".[9] Paul Wilson e Andy Watkins, compositores e dupla de produção musical, conhecidos como Absolute, produziram a música e gravaram a maior parte no Olympic Studios, em Barnes, Londres.[10] No início, foram feitas discussões sobre a música que o grupo lançaria como seu segundo single; Originalmente seria "Love Thing", mas no final elas decidiram por "Say You'll Be There There".[11]
Em dezembro de 1996, ao correr por toda a Europa, "Say You'll Be There" tornou-se o foco de uma controvérsia quando o soldado israelense Idit Shechtman acusou o grupo de copiar sua música "Bo Elai" (בוא אלי, "Venha para mim") , Uma música altamente similar, lançada dois anos antes em Israel.[12] Shechtman contratou advogados e ameaçou processar a banda. Um porta-voz do grupo declarou mais tarde: "Onde há um sucesso, há uma controvérsia. Sempre há alguém que se arrasta para impedir, alegando ter escrito uma música de sucesso. Estamos ansiosos para vê-lo no tribunal".[13]
Composição
"Say You'll Be There" Uma amostra de 25 segundos da música, com o grupo cantando o segundo refrão, com uma faixa de apoio que mistura pop e R&B e parte do solo de gaita feito por Judd Lander.". | |
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"Say You'll Be There" é uma música dance-pop mid-tempo, com influências de G-funk e R&B.[14][15] Está descrito na nota de Ré bemol maior, com uma assinatura de tempo definida no tempo comum, e move-se a um ritmo moderado de 108 batimentos por minuto.[16] A música é construída em uma forma de verso-coro. Ele usa a seqüência B ♭ m-E ♭ -G ♭ m-D ♭ como sua progressão de acordes durante os versos e o refrão.[16] O terceiro verso inclui um solo instrumental, que fecha com uma coda, que consiste no grupo cantando o coro repetidamente até que a música gradualmente se Fade, enquanto Melanie Chisholm acrescenta a alta harmonia.[16] Absolut tocou os instrumentos, exceto a gaita, que foi interpretada por Judd Lander, que também tocou no "Karma Chameleon" da Culture Club.[15]
As letras, de acordo com Brown, são sobre relacionamentos, e para estar lá, um com o outro. Que não importa dizer simplesmente que você os ama, o único que eles importam é que seu namorado cumpra sua promessa de que ele estará lá, para sempre que precisar dele.[7] Em "Say You'll Be There", o grupo exalou uma confiança impetuosa que era atraente para os adeptos adolescentes e jovens.[17] As Spice Girls decidem ser amigas, não namoradas, a mensagem clara é que o relacionamento pode ser canalizado e controlado pela mulher, com ênfase em indicar de onde elas vêm e o que representam.[17]
Recepção da critica
A música recebeu críticas mistas, alguns críticos elogiaram "Say You'll Be There", como uma música cativante, outros apelidá-lo como meramente uma oferta de credibilidade. Dele Fadele, da NME, disse que é "outra melodia monstruosa e cativante das fúnebres pop stars", e a chamou de "estado artístico da música pop em 96".[18] Christopher John Farley, da revista Time, comentou que o "groove" da música é penetrante, mas o conjunto parece suspeito como uma música do Earth, Wind & Fire, que está apenas na ponta da língua".[19] Melissa Ruggieri do Richmond Times-Dispatch, comentou que a música "funcionará bem na rádio Top 40".[20] Edna Gundersen, da USA Today, disse que as Spice "é um grupo dance-pop, montado", acrescentando que "apenas a funk "Say You'll Be There" e o toque de cornkey de "Mama", sugere alguma profundidade".[21] Steve Dollar do The Atlanta Journal-Constitution disse sobre a música "é toda pura e confeccionada, mais açucarada do que espacial", acrescentando que "até inclui um solo de harmónica, entre outras coisas óbvias".[22]
Greg Kot, do Chicago Tribune, disse que o primeiro álbum do grupo "é um compêndio de pop urbano de segunda mão, abrangendo [...] sintetizadores de G-funk em 'Say You'll Be There' [...] e a guitarra e as cordas de Babyface, na balada 2 Become 1".[23] Larry Flick da revista Billboard, comparou a canção com "Wannabe", dizendo que "é tão imediatamente infecciosa, embora não seja tão boba e inovadora".[14] Ken Tucker, do Entertainment Weekly, chamou a música "uma oferta para o street",[24] enquanto David Browne da mesma revista, comentou sobre as letras confusas, "vejamos: ela quer apenas ser amiga, ele quer mais e, no entanto, ela canta "Estou lhe dando tudo, tudo que a alegria pode trazer". Ela está tão confusa quanto eu. É melhor deleitar-se com a melodia do grupo feminino, mais delicioso e espumoso do momento".[25] Stephen Thomas Erlewine do Allmusic, em uma revisão do álbum de estreia, Spice, disse que "o que é surpreendente, é como a alma sensual de 'Say You'll Be There' é mais do que apenas um prazer culposo".[26] Em uma revisão do álbum de compilação de 2007 do grupo Greatest Hits, o NME disse que é uma "canção fina em qualquer idade".[27]
A Billboard nomeou a canção no número #25, em sua lista de 100 maiores músicas do Maiores Grupos Femininos, de todos os tempos.[28]
Performance comercial
"Say You'll Be There" foi lançado no Reino Unido em 14 de outubro de 1996, uma vez que a popularidade de "Wannabe" começou a cair.[29] A alta antecipação do segundo single assegurou seu sucesso comercial.[30] Uma semana antes do lançamento, os relatórios deram as vendas avançadas de 334.000 de cópias, a venda mais alta de um single lançado pela Virgin Records, enquanto a música pulou onze posições para o número oito no UK Airplay Chart.[31][32] Ele estreou no UK Singles Chart no número um,[33] vendendo 350 mil cópias.[31] Foi o primeiro single do grupo a estrear no primeiro lugar, ficando na posição superior por duas semanas, doze semanas dentro dos quarenta e dezessete semanas dentro dos setenta e cinco superiores.[33] No final de outubro de 1996, o single vendeu 750 mil cópias,[34] recebendo uma certificação de platina pela British Phonographic Industry (BPI).[35] 961.000 cópias foram vendidas no Reino Unido, a partir de outubro de 2016.[36]
"Say You'll Be There" foi comercialmente bem sucedido na Europa. Em 16 de Novembro de 1996, atingiu o topo do Eurochart Hot 100 durante duas semanas,[37] e teve um desempenho semelhante em todo o continente, superando o quadro de singles na Finlândia[38] e atingindo o pico dentro dos dez melhores da Áustria, Bélgica (ambos nas paradas flamengas e francesas), na Dinamarca, a França, Irlanda, os Países Baixos, a Noruega, a Espanha, Suécia e a Suíça[37][39][40][41] Na Nova Zelândia, estreou em 10 de novembro de 1996 no número dois, permaneceu dez semanas dentro dos dez primeiros e 23 semanas no total.[42] Na Austrália, o single que estreou em janeiro de 1997, no ARIA Charts, no número vinte e três, atingiu o número doze, treze semanas depois, permaneceu no gráfico por mais de cinco meses[43] e foi certificado de ouro pela Australian Recording Industry Association (ARIA).[44]
Em março de 1997, "Say You'll Be There" estreou no quadro de singles do RPM canadense, no número noventa,[45] atingindo um pico de número cinco na dupla da semana.[46] Ele terminou na trigésima quinta posição na parada de fim de ano.[47] Nos Estados Unidos, foi lançado em 6 de maio de 1997. A música estabeleceu um recorde no Billboard Hot 100, quando estreou em 24 de maio de 1997 no número cinco,[48] com vendas de 60.000 cópias.[49] No momento, esta foi a entrada mais alta de um artista britânico nos EUA.[50] "Say You'll Be There" atingiu o número seis no Hot 100 Airplay e quatro na Hot Singles Sales,[51][52] atingindo o número três no Hot 100, por três semanas consecutivas.[53] Ele vendeu mais de 900.000 cópias em dezembro de 1997[35] e foi certificado de ouro pela Recording Industry Association of America (RIAA).[54] Ele alcançou dois em Mainstream Top 40, e teve sucesso crossover, atingindo três pontos no Rhythmic Top 40 e o nove na parada da Hot Dance Singles Sales chart.[55]
Videoclipe
O videoclipe de "Say You'll Be There", foi dirigido por Vaughan Arnell, produzido por Adam Saward e filmado em 7 e 8 de setembro de 1996, no deserto de Mojave, localizado na Califórnia.[15] Foi inspirado pelos filmes Pulp Fiction e Faster, Pussycat! Kill! Kill!,[56] o último em que levou as meninas a adotar identidades na ficção, uma ideia que Halliwell teve.[57]
O vídeo apresenta o grupo como uma banda de pseudo-heroínas, que usam artes marciais e armas influenciadas por ninja de alta tecnologia, para capturar um homem infeliz, interpretado pelo modelo americano Tony Ward.[58] O clipe é apresentado como uma narrativa, com créditos de filmes no início, apresentando as Spice Girls como personagens fantásticas.[59]
Melanie Chisholm interpretou "Katrina Highkick", o alter-ego de Geri Halliwell foi "Trixie Firecracker", Emma Bunton assumiu o papel de "Kung Fu Candy", Victoria Beckham tocou "Midnight Miss Suki" e "Blazin 'Bad Zula" foi o alter ego de Melanie Brown.[57] As cenas da escravidão masculina são inexplicáveis e funcionam como símbolos do desapego masculino, assim como o resto do clipe serve para afirmar o poder e as habilidades de luta das mulheres. No final, o grupo captura um homem gelado confuso, que aparece no seu caminhão. Ele é carregado no telhado do carro como um troféu.[59] Outro homem com um chapéu de cowboy também é capturado e amarrado ao carro. Existe uma versão alternativa do vídeo que remove as cenas da submissão masculina e as substitui por cenas não vistos das meninas. Esta versão nunca recebeu uma versão oficial.
O clipe ganhou o prêmio de Melhor Vídeo Pop no Smash Hits! Awards em 1996,[60] Melhor Vídeo do BRIT Awards, em 1997[61] e foi nomeado para o Viewer's Choice no MTV Video Music Awards, em 1997.[62] Ganhou o FAN.tastic Video, feito pelos leitores da Billboard, no Billboard Music Video Awards, em 1997[63] e também foi nomeado como Melhor Artista Revelação em um Vídeo e Melhor Clip Pop/Rock.[64] Em janeiro de 1999, o videoclipe ficou em 8º lugar no "All-Time Greatest Music Videos in History" do VH1.[65]
Performances ao vivo
A música foi cantada muitas vezes na televisão, tanto na Europa como nos EUA, incluindo uma performance no An Audience with..., Top of the Pops, Bravo, MuchMusic, o Late Show with David Letterman com David Letterman e Saturday Night Live.[66][67][68][69] A performance no Saturday Night Live em 12 de abril de 1997, foi a primeira vez que "Say You'll Be There", foi cantada com uma banda ao vivo, a suas performances anteriores foram cantadas com Playback.[70] O grupo cantou a música no Smash Hits! Awards, The Prince's Trust de 1997, no Festival de Sanremo de 1997 e no MTV Video Music Awards de 1997.[60][62][71][72] Em outubro de 1997, o grupo o cantou-a como a quinta música do seu primeiro concerto ao vivo na Arena Abdi İpekçi em Istambul, Turquia. A performance foi transmitida na Showtime, em um evento pay-per-view intitulado Spice Girls in Concert Wild!,[73] e foi posteriormente incluído na versão do VHS e no DVD Girl Power! Viver em Istambul.[74]
As Spice Girls cantaram a música em suas três turnês, Spiceworld Tour, Christmas in Spiceworld Tour e The Return of the Spice Girls.[75][76][77][78] A performance no concerto final na Spiceworld Tour, pode ser encontrada no vídeo: Spice Girls Live at Wembley Stadium, filmado em Londres, em 20 de setembro de 1998.[79] Permaneceu no repertório do grupo, após a saída de Halliwell. O segundo verso originalmente foi cantado por Halliwell, com Chisholm adicionando as harmonias. Após a partida de Halliwell, Chisholm cantou o vocal principal e Bunton cantou a alta harmonia. Na turnê Return of the Spice Girls, foi cantada como a terceira música do segmento de abertura do show. O grupo vestiu roupas de bronze e cobre coloridas, feitas pelo estilista italiano Roberto Cavalli.[80][81]
Formatos e faixas
Estes são os formatos e as faixas dos principais lançamentos de "Say You'll Be There":
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Desempenho nas tabelas musicais
Paradas semanais
| Tabelas musicais do final de ano
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Vendas e certificações
Referências
Ligações externas
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